Antropocenica 3
Portugal and Cape Verde 2024
Antropocenica 3
Portugal and Cape Verde 2024
Antropocenica
The Theatre of a Changing World
✴︎
PORTUGAL
————— 25 October 2024 —————
Lisbon
Ruins of the Roman Theatre
{ event open to the public }
17:45 - 18:10
TƎRRÆ
Sound-Scenic Piece by Silvio Luiz Cordeiro
18:10 - 18:18
Performance
Teat(r)o Oficina
Directed by Camila Mota
Poem by Cafira Zoé
With
Vick Nefertiti, Letícia Coura and Fefê Camilo
TƎRRÆ is a sound-scenic piece composed by Silvio Luiz Cordeiro specially for the opening of the performance in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon, at the event that concluded the Antropocénica 3 stage in Portugal, 25 October 2024. The complete piece, with a duration of 25 minutes, is available for listening on this channel. The sound narrative in TƎRRÆ mixes music and sonorities of nature and its diverse beings, who co-inhabit the Earth alongside humans with their machines, and is divided into two parts, suggesting a rupture that distances distinct modes of existence: the first, wild, begins with sounds and voices of animals in the places where they live, in a series of excerpts from recordings produced in regions of the Amazon, Africa and on the Island of Borneo by eco-acoustics researcher, composer and interdisciplinary artist David Monacchi, creator of the Fragments of Extinction project, theme of the documentary "Dusk Chorus", directed by Nika Šaravanja and Alessandro D'Emilia; the second, artificial, with a transition through sounds of wind, water flows, the thundering of the approaching storm, is a musical composition that includes electronic sonorities and symbolic references to humanity's transformation of Earth into Technosphere, but through factors that indicate the might of this ambivalent being—creator and destroyer—who projects itself into an existence beyond the planet itself: the Spacial Age, understood within the historical context of the so-called Great Acceleration, is one of the symbols of human technological potency. Thus one hears the sonic sign of the pulse emitted by Sputnik I (the first artificial satellite to orbit the planet, launched by the Soviet Union in 1957); the message transmitted by Neil Armstrong*, the first human on the Moon through NASA's Apollo 11 Mission in 1969; a greeting phrase in Latin** (the language spoken in Felicitas Iulia Olisipo, which reverberated once again at this event in the ruins of the ancient Roman Theatre of Lisbon!) inserted in the Golden Record, aboard both Voyager I and Voyager II satellites, sent by the U.S.A. in 1977, which already navigate today through interstellar space...
Such references symbolise the scientific and technological advances of a form of humanity—the urban—with elevated potential to colonise other spheres... They are elements that also refer to a fearful time, of geopolitical tension between military and imperialist powers, with their arsenals of nuclear weapons... War and civilisation: Earth subjected to the urban way of life, sounds of armed conflicts, fighter jets flying overhead, rifle shots, explosions, robotised machines, hurried steps of global movement in capitalist predatory exploitation, governed by the machinic rhythm of the devouring clock... How to breathe in this Earth in Trance?
The sound-scenic piece refers to the general theme of Antropocénica 3—Earth: Resistance and Re-existence—and concludes by suggesting through winds and waves that telluric entities continue to exist, for there is a geo-cosmo-logical anima superior to any human delusion of power.
** Salvete quicumque estis. Bonam erga vos voluntatem habemus. Et pacem per astra ferimus.
Hello, whoever you are. We have good will towards you. And we send peace across the stars.
Below, access the audio recording with the second part of the sound-scenic piece TƎRRÆ followed by the complete staging directed by Camila Mota of Teat(r)o Oficina, with a poem by Cafira Zoé, in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon, 25 October 2024:
Romano de Lisboa, no evento que concluiu a etapa da Antropocénica 3 em Portugal, dia 25 de outubro de 2024. A peça na íntegra, com 25 minutos de duração, está disponível para audição neste canal. A narrativa sonora em TƎRRÆ mistura música e sonoridades da natureza e seus diversos seres, que co-habitam a Terra junto de humanos com suas máquinas e divide-se em duas partes, a sugerir uma ruptura que distancia modos distintos de existência: a primeira, selvagem, inicia-se com sons e vozes de animais nos lugares em que vivem, numa série de excertos das gravações produzidas em regiões da Amazônia, África e na Ilha de Bornéu pelo investigador em eco-acústica, compositor e artista interdisciplinar David Monacchi, idealizador do projeto, tema do documentário "Dusk Chorus", dirigido por Nika Šaravanja e Alessandro D’Emilia; a segunda, artificial, com uma transição por sons de ventania, fluxos de água, o trovejar da tempestade que se anuncia, é uma composição musical que inclui sonoridades electrónicas e referências simbólicas à transformação humana da Terra em Tecnosfera, mas por fatores que indicam o poderio deste ser ambivalente – criador e destruidor – que se projeta numa existência para fora do próprio planeta: a Era Espacial, compreendida no contexto histórico da chamada Grande Aceleração, é um dos símbolos da potência tecnológica humana. Assim ouve-se o signo sonoro do pulso emitido pelo Sputnik I (o primeiro satélite artificial a orbitar o planeta, lançado pela União Soviética em 1957); a mensagem transmitida por Neil Armstrong*, o primeiro humano na Lua pela da NASA em 1969; uma frase de saudação em latim** (a língua falada em Felicitas Iulia Olisipo, que reverberou novamente nesse evento nas ruínas do antigo Teatro Romano de Lisboa!) inserida no, a bordo de ambos satélites, enviados pelos E.U.A. em 1977, que já navegam hoje pelo espaço interestelar...
Tais referências simbolizam os avanços científicos e tecnológicos de uma forma de humanidade – a urbana – com elevado potencial para colonizar outras esferas... São elementos que também remetem a um tempo temerário, de tensão geopolítica entre potências militares e imperialistas, com seus arsenais de armas nucleares... Guerra e civilização: a Terra submetida ao modo de vida urbano, sons de conflitos armados, sobrevôos de caças, tiros de fuzis, explosões, máquinas robotizadas, passos apressados do movimento global na exploração predatória capitalista, regido pelo ritmo maquínico do relógio devorador... Como respirar nessa Terra em Transe?
A peça sonocénica remete ao tema geral da Antropocénica 3 – Terra: Resistência e Reexistência – e se conclui ao sugerir por ventos e ondas que as entidades telúricas continuam a existir, pois há uma anima geo-cosmo-lógica superior a qualquer delírio de poder do ser humano.
* I'm going to step off the LM now. That’s one small step for (a) man, one giant leap for mankind.
Vou sair do Módulo Lunar [LM - Lunar Module] agora. Esse é um pequeno passo para (um) homem, um salto gigante para a humanidade.
** Salvete quicumque estis. Bonam erga vos voluntatem habemus. Et pacem per astra ferimus.
Olá, seja você quem for. Temos boa vontade para com você. E enviamos paz através das estrelas.
Below, access the audio recording with the second part of the sound-scenic piece TƎRRÆ followed by the complete staging directed by Camila Mota of Teat(r)o Oficina, with a poem by Cafira Zoé, in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon, 25 October 2024:
Following the listening of TƎRRÆ, came the presentation of the performance by Teat(r)o Oficina in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon, with video projection on stage. From left to right: Vick Nefertiti, Letícia Coura (guitar) and Fefê Camilo (percussion). Image: Dirk Michael Hennrich.
Vick Nefertiti during the rehearsal in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon. Image: Dirk Michael Hennrich.
Letícia Coura and Fefê Camilo rehearse in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon. Image: Dirk Michael Hennrich.
Camila Mota directs the staging in the ruins of the Roman Theatre of Lisbon. In the background, Cafira Zoé (wearing white) and Sylvia Prado (wearing red). Image: Silvio Luiz Cordeiro.
Instant from the rehearsal of the performance at the archaeological site of the ancient theatre, built when Lisbon was a Roman city, known as Felicitas Iulia Olisipo. Image: Silvio Luiz Cordeiro.
Poem
by Cafira Zoé
antes do mundo existir, ele existia.
um mundo nasceu do cruzamento do esperma de uma pétala
com a pele de uma pedra ovular.
não havia nem macho nem fêmea de nenhuma espécie y as palavras homem, mulher,
jamais existiriam porque não significariam nada.
tudo era vida y criação.
o sol, uma bola de fogo reluzente, nem homem, nem mulher,
se deitava quando queria y a lua, uma esfera prata-cintilante,
nem mulher, nem homem, aparecia durante o dia sempre que desejava.
da primeira chuva vieram seres humanos de todas as espécies.
dos granizos nasceram os vales y montanhas graníticas;
das tempestades vieram os seres mais intempestivos;
do orvalho vieram as avós y as estrelas, avós não tinham gênero, algumas nasciam humanas,
outras antigas árvores, até dar-nos carcarás que são avós de asas;
as coisas chamadas pessoa precisariam aprender a lidar com o instinto:
existir junto, as coisas chamadas bicho também; as plantas precisariam aprender a forjar o ar:
respirar junto; as algas nunca teriam medo; os tubarões-martelo y as foices
ensinariam os caminhos da luta, outros viriam depois.
a luta foi uma palavra parida desde que o mundo existiu.
a natureza não é o reino do equilíbrio perpétuo,
onde todos estariam no seu lugar...
é um espaço para a invenção permanente de novos seres vivos
que alteram totalmente o seu equilíbrio!
todos os seres migram, todos os seres ocupam a casa de outros,
a vida, basicamente, é só isso:
antenas de gafanhotos captando abalo sísmico iminente.
cerca não prende rio.
todos os elementos são fluídos, a própria pedra é fluída,
a educação pela pedra, sabedoria geológica.
antes de ser país, éramos árvore.
no princípio era o movimento.
o primeiro camaleão abriu os olhos y disse:
tudo que é vivo – y também morto – transmuta.
Coordination
Museu de Lisboa . Teatro Romano
Lídia Fernandes
Production
Museu de Lisboa . Teatro Romano
Antropocénica + Teat(r)o Oficina
Performance
Teat(r)o Oficina
Directed by Camila Mota
Poem by Cafira Zoé
With
Vick Nefertiti, Letícia Coura and Fefê Camilo
TƎRRÆ
Sound-Scenic Piece by Silvio Luiz Cordeiro
Sound Technician
Hugo Henriques
Gaffer
Sylvia Prado
Technical Support
Carolina Grilo
Patrícia Brum
Recording and Editing
Nômade
Silvio Luiz Cordeiro
Photography
Dirk Michael Hennrich
Silvio Luiz Cordeiro